我是一名作曲家，音樂之于我，是一生的熱愛與追求。在我的創(chuàng)作生涯中，我寫過《天之大》《在此刻》《百年》《我們的亞細(xì)亞》等歌曲，也寫過《羋月傳》《航拍中國(guó)》主題曲等影視音樂，參與創(chuàng)作的作品先后16次獲得“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)。如何寫出一首好歌？并沒有萬能公式。音樂創(chuàng)作乃至藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)復(fù)雜的過程，創(chuàng)作者要處理好自我與生活、邏輯與形象、藝術(shù)與技術(shù)、繼承與創(chuàng)新等多種關(guān)系。

最近，歌曲《天山放歌》獲得第十七屆“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)，在這首歌里我想表達(dá)對(duì)新疆這片廣袤土地的敬意與熱愛。2021年，我參加了中國(guó)文聯(lián)赴新疆采風(fēng)團(tuán)，跨越天山南北，行程上萬公里，沉浸式感受到豐富燦爛的民族音樂。在進(jìn)行總體音樂設(shè)計(jì)時(shí)，我力求融匯新疆大地的繽紛色彩和人文風(fēng)情，以跨越天山南北的大格調(diào)、大廣角來寫全景，以特寫手法描繪細(xì)部精華，希望創(chuàng)作出一首情感相通、文化交融、宏觀展示大美新疆的歡騰壯歌。

音樂是情感的流淌，作曲的過程則需要“邏輯腦”和“形象腦”并行，二者缺一不可?！斑壿嬆X”就像一名嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓こ處?，精心?guī)劃著作品的架構(gòu)，從和弦的編排到節(jié)奏的把控，多一分則過，少一分則不及。而“形象腦”則宛如一名才情四溢的詩(shī)人，用情感為音樂注入生命力，讓旋律有了溫度，使聽眾與音樂產(chǎn)生強(qiáng)烈的心靈共振。

所謂藝術(shù)，“藝”是品位與創(chuàng)意的高度，“術(shù)”是支撐品位的技能和技術(shù)。情感會(huì)讓技術(shù)發(fā)揮得更好，技術(shù)又能讓情感得到最大化體現(xiàn)。在接受命題創(chuàng)作任務(wù)時(shí)，我會(huì)用命題調(diào)動(dòng)情懷情感，力求精準(zhǔn)把握每一個(gè)技術(shù)細(xì)節(jié)。

如果說創(chuàng)作有什么密碼的話，我認(rèn)為最重要的是挖掘自己、回歸本心。少年時(shí)代，質(zhì)樸的音樂旋律曾深深觸動(dòng)我的心弦。隨著技藝愈發(fā)嫻熟，我險(xiǎn)些迷失在追求所謂“高級(jí)”的迷宮里。后來，我意識(shí)到那些最質(zhì)樸的情感、最原始的觸動(dòng)，才是音樂創(chuàng)作的源頭活水。俗與雅并非絕對(duì)，大眾喜愛的“俗”往往凝聚著人性最本真的渴望，用心雕琢就能綻放光芒。用最真實(shí)的感受去創(chuàng)作，才能寫出動(dòng)人心弦的時(shí)代旋律，而非淪為空洞的炫技。

創(chuàng)新不是割裂傳統(tǒng)、標(biāo)新立異，繼承也不是簡(jiǎn)單重復(fù)、落于俗套。一方面，我們要扎根傳統(tǒng)，汲取經(jīng)典技法與風(fēng)格的養(yǎng)分。比如，寫作《航拍中國(guó)》主題曲時(shí)，我采用的創(chuàng)作技法平淡無奇，作品卻受到好評(píng)。這說明，只要用心創(chuàng)作、方法得當(dāng)，繼承中也可以有創(chuàng)新。對(duì)于民族音樂等中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承，要萃取其精華融入現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作。比如，在我看來，京劇的精華在于講故事的方式、內(nèi)在節(jié)奏邏輯等，而非僅僅是唱腔、節(jié)奏等外在表象。深入了解甚至是精通傳統(tǒng)，才能做到創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。

什么是“主旋律”？在創(chuàng)作不同主題的音樂作品時(shí)，我從來不去刻意貼標(biāo)簽。主旋律絕不意味著空洞說教、缺乏真情實(shí)感。過往的歷史歲月中，熱血青年投身革命，面對(duì)生死抉擇，既有豪情萬丈，也有凡人的柔情，是什么讓他們敢于舍身赴死？是真實(shí)的理想，是責(zé)任感和使命感。這種情懷難道不足以震撼當(dāng)代的年輕人嗎？當(dāng)創(chuàng)作者以沉潛的姿態(tài)，回到歷史深處，融入真情實(shí)感，便會(huì)寫出有血有肉的作品，讓感動(dòng)的力量穿越時(shí)空。

創(chuàng)作者要把自己裝進(jìn)時(shí)代的列車，敏銳捕捉當(dāng)下的技術(shù)革新、精神風(fēng)貌。技術(shù)進(jìn)步不僅拓寬了創(chuàng)作邊界，更激發(fā)了全新的思維方式。文藝復(fù)興時(shí)期，顏料革新為繪畫帶來翻天覆地的變化，而電聲樂器的問世，也大大顛覆了人們對(duì)音樂表現(xiàn)力的認(rèn)知。當(dāng)前，人工智能技術(shù)迅速發(fā)展，我也在嘗試將AI技術(shù)用于作曲和視頻創(chuàng)作。未來，想象力與審美能力，是年輕一代開啟藝術(shù)大門的兩把關(guān)鍵鑰匙。我常鼓勵(lì)年輕人廣泛涉獵音樂、攝影、文學(xué)等多個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域，在品鑒經(jīng)典的過程中，磨礪自己的感知力。知識(shí)如同基石，為想象力的騰飛提供支撐。

（作者為作曲家、音樂制作人，本報(bào)記者智春麗采訪整理）